饱和
世界的表征/有形的/现代世界的饱和
我们这个时代的症状
“饱和” 它被呈现为我们这个时代的独特状况，超越物质，涵盖文化和感知维度。它既包括感官过度饱和，也包括过度消费的后果，证明了沉思空间的丧失以及不平等、异化和生态危机的加剧。该提案调查了这片受污染的景观，揭示了 “缓慢而无形的暴力” 腐蚀环境和日常生活。因此，饱和度是当代肖像画的一个基本特征。
链接到 恐怖空虚，饱和在多个层面上展开——敏感的、文化的、环境的——碎片化的注意力和集体记忆。这种情况产生了两个大系列： 瘟疫 和 看不见。第一个涉及可见废物的积累及其生态影响；第二个研究的是难以察觉但具有侵入性的现象，例如无线电电磁污染、气味和其他化学或能量表现。
这两条路线都试图从绘画的扩展视角捕捉时代不可或缺的特征，不是刻意打破传统，而是通过新的支持、技术和哲学来延续传统，扩大其概念范围。
瘟疫
该系列解决了生态方面的饱和问题：污染、塑料垃圾、全球变暖和景观恶化。废物的堆积将城市变成了象征性的垃圾填埋场，留下了不可逆转的印记。通过绘画，我探索了污染作为一种行星疾病的概念，在景观侵蚀与病毒、细菌或真菌疾病中皮肤退化之间建立了类比。
受到詹姆斯·洛夫洛克的盖亚假说的启发， 瘟疫 将地球视为一个因人为压力而饱和并患病的生物体。这种方法与雷切尔·卡森（Rachel Carson）关于环境恶化的警告进行了对话，并强调了共同承担责任的紧迫性。该作品展示了污染如何腐蚀曾经纯净的东西，与影响身体和心灵的其他有毒物质（例如广告）的入侵建立了相似之处。
概念： 代表物质世界的退化，展示风景——传统上油画中纯洁的象征——如何被我们这个时代典型的腐蚀性元素所渗透。
看不见
本系列研究了看不见但主宰我们环境的事物：电磁振动、计算机噪音、侵入性广告、超连接性和数据流。正如吉多·多夫莱斯 (Guido Dorfles) 在《 丢失的间隔，无形的饱和侵蚀了集中注意力的内部空间，扭曲了注意力并削弱了我们的反思能力。
概念： 将难以察觉的物质具体化，并以视觉方式捕捉这种无形污染造成的感官和认知陶醉。
这两个系列——瘟疫 和 看不见——从不同方面表达当代的饱和度。它们是开放的路线，容易受到扩张和新趋势的影响，不断质疑我们这个时代的决定性现象。
